アニメのコンテ撮の素材作り

どうも、鈴です。

今日はアニメの編集作業、通称「カッティング」(略してCT)の素材をどう作っているのかを紹介したいと思います。

CTで使用する素材は何パターンあります。
①完成品　(ほとんどない)
②線撮　(原画までの素材)
③LO撮　(レイアウトまでの素材)
④コンテ撮　(絵コンテを素材に使う)
⑤シナリオ　(絵コンテさえ間に合わない、最終手段)
これのミックスの場合もあります。

今回は④のコンテ撮について解説します。
なぜかというと、①〜③はすでにちゃんとした素材があるので、別途で作成する必要はないです。
コンテ撮が結構普通になって来ているので、初めて演出をやる方は素材作りに戸惑うと思います。

使う素材は以前出したチャレンジ③からの流用ですので、一度それを見てみると分かりやすいかもしれません。

CTとは
CT素材
コンテ撮の素材
まとめ

CTとは

まずはCTについて少し説明します。

CTはとても大事な作業です。作品の全体のテンポがほぼここで決まります。セリフと芝居のタイミングがここで決まります。

通常の映像作りの際、素材は少し長めに作っています。作品のテンポを決めつつ、それを少しずつ切って、定尺(ていじゃく)に収まるようにしていきます。もちろん延ばすこともあります。

また不要なカットやシーンを切り落として、欠番にすることもあります。

CTの作業を行う時に立ち会うスタッフは主に
・編集者
・監督
・演出
・制作進行
プロデューサーも参加することが多いです。

・編集者
基本的に一つシリーズは1人で担当します。集まった素材を一本に繋いだ棒つなぎの映像を流しながら、監督や演出の指示に合わせて、切ったり延ばしたりする操作を行います。
多くの場合は編集者は仮にセリフを喋って、カットの尺に収まるかどうかを確認します。キャラがどのくらいのスピードで喋るか、どんな感情や状態かを把握しないといけません。
アニメの場合、タイムシートも読める必要があります。
監督や演出の意図を汲みつつ、意見を言ってくれる編集者は大変ありがたいです。

・監督
テンポを確認するだけでなく、欠番を出す、セリフの変更など、決定権と責任を持ちます。
素早い決定力があるとサクッと終わることがあります。すごい悩む監督だと結構伸びたります。

・演出
細かいところの調整など、素材の中身を一番知っているので、どういう調整が必要かを把握しないといけません。
調整や変更をタイムシートのコピーに書いて、スタジオに戻ってから必要な修正、指示をします。
演出主導でやる時もあります。
あとは変更があったところを、台本に書いて、修正台本を作成します。
例えば欠番、テレコ、セリフの変更など。

・制作進行
主に演出のサポートです。調整が必要なカットのタイムシートを出してあげたりなど。あとは監督や演出の送迎も兼ねる場合があります。

・プロデューサー
あまり口を出すことはないのですが、作品のクオリティの担保を見守っているのかなと思っています(笑)

テレビシリーズはほとんどの場合、この出来上がった動画を元に、アフレコ(声の収録)を行うことが多いです。

CT素材

ではまずはCTを行うときの映像はどんなものなのか見てみましょう

本職ではないので、ちょっと雑な部分がありますが、大体こんな感じです。

次は各部分についてちょっと説明します

・全体のタイムコード
時間：分：秒：コマ　のフォーマットです。24コマがほとんどです。

・カット番号
現在映っている絵の該当するカットの番号です。

・ボールド
セリフ、SE、カメラワーク、トランジションのタイミングを示す表示のことです。声優さんはこれに合わせてセリフをあてていきます。他にも「光る」、「動き」などがあります。

・CUT内のタイムコード
全体ではなく、そのカットだけの尺です。基本的に　秒：コマ　のみです。

・セルの塗り
今回はやっていませんが、キャラが分かりやすいように、少し色をつけるところも多いです。
特に未完成品の場合は白黒の線画なので、ぱっと見分かりづらいことがあります。

コンテ撮の素材

それでは、この動画はどう言うふうに作られたのか見ていきましょう。

鈴

本来コンテ撮はあまり良いとされていなかったが、最近はコンテ撮からスタートの方が楽に思えるケースが多いです。

これも一種の逆算なので、タイミングなどが先に決まってしまえば後は絵を描くだけです。

自分では3パターンの作り方を経験して来ました
①絵コンテ1本のみ
②カットごとに絵コンテのコピーがある
③LO用紙に絵コンテの拡大コピーを貼り付ける
大体①か②でやって来ました。③は本当に無駄な作業が多いので、多分もうやっているところはないと思いたいです。

では今回使った①の方法の素材を紹介します。
※元の素材は以前のチャレンジ③でご確認ください

左：コンテ撮素材　右：その説明

細かいキャラの芝居のタイミングのズレあまり気にせず、大まかに。

c5はAが急に消えないように動き出しを足したり。

キャラの向きはそのままでも構わない、どう動くか分かれば良い。

基本的に赤など、分かりやすい色で書きます。

作り方はミニLOってところでしょうか。絵コンテの絵は通常のLOより数が少ないので、それをどこに入れるかを演出が決めて、タイムシートに書き込んでいきます。

あまり作り込まずに、セリフのタイミング、カメラワークとテンポをメインに考えて作ります。

絵がごちゃごちゃになることが多いですが、タイミングが分かればいいものなので、そこまで気にしなくてもいいですが、気になるなら、別の新しいコンテ用紙を足して補足することも可能です。

c8のように、カメラフレームが絵コンテに描かれていない時は描き加えたります。また1コマ目の絵は使用しないので、❌を入れてもいいかもしれませんね。

ではタイムシートもちょっと見てみましょう

CTは仮の指示なので、動画欄に書くことが多いです。それを基に原画さんが原画欄に書き込みます。それでLOチェック時、両方を確認できます。
問題がなければ、CTのシートを消していきます。これは割と重要です。これを消さないと、動画さんに怒られます(笑)

ローリング以外にも、SLやDTU・DTBなどの対応も可能です。

・おまけ
ちょっとしたテクニックですが、中割りが多そうな場合はボールドで「動き」で示すのみいいですが、前後の絵を中OLさせるのもありです。変化するタイミングが割と見えやすくなるので、ぜひやってみてください。

CT時に使う用語を少々

頭	カットの最初の部分
オーバー	尺オーバー
削る	尺を切る
ケツ	カットのお尻の部分
総尺	そうじゃく。変更があった時に最終尺の確認
足す	尺を足す
つまむ	尺を少し切る
テレコ	カットやセリフなどの順番を入れ替える
定尺	ていじゃく。放送時に必要な尺
ブレス	セリフとセリフの間の息継ぎの間
ボールド	画面に出る文字などの指示の表示のこと